01
“我相信，我的时代一定会到来，当然，尽管那会是在我早已到了另一个世界的时候。”
伟大的音乐天才彼得·伊里奇·柴可夫斯基上个世纪80年代所作的预言早已成为现实。
他丰富无比的音乐把俄罗斯艺术推向了光辉的巅峰，也为世界艺术殿堂增添了不朽的精品。他的音乐已经成为人类文化的宝贵财富，它融入了我们的时代，我们的生活。
02
“我们的生活没有音乐是难以想象的，而没有柴可夫斯基的音乐就更难以想象”。
柴可夫斯基是“俄罗斯音乐最伟大的建筑师”。他继承和发扬了欧洲古典音乐传统，把俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐相融，形成了他极具个性特征的音乐，在音乐领域的许多方面有所创新。
在俄国和世界音乐创作中许多初次使用的词汇都与柴可夫斯基的名字联在一起。
03
“他的作品已经成为作曲家们的一部独特的“技术百科全书”（俄，肖斯塔柯维奇语）。柴可夫斯基还是世界乐坛上不可多得的全面、多产的作曲家，他几乎用所有的音乐体裁都进行了成功的创作，留下了大量的传世之作。
柴可夫斯基是抒情交响音乐最杰出的代表人物。他的音乐深刻表现人的内心感受。在这方面，俄国音乐史上没有一位作曲家可以和他相比；在世界音乐史上也不容易找到合适的观点。他说：“交响乐应该表现难以描写人类内心活动的音乐大师。″
创作“纯粹是个抒情过程，是用音乐来倾诉激动的心灵。他认为音乐难用语言表达的，但又是内心要求加以表达的东西。”
从本质上说，内心感受借音乐表达，就像抒情诗人用诗句抒发感情他的乐曲中的每个音符都成为他心灵的真挚回服一样。”于是，在强调乐曲真情实感的同时，柴可夫斯基力图把他的音乐变成社会生活的真实写照。
04
他的作品带有强烈的时代感，他的作品成为一面镜子，映照出他所处的时代俄国的社会生活特征，反映了当时人们的精神风貌、思想情怀。
19世纪中后期，俄国社会经历了许多重大变革，集结着各种各样的社会矛盾。在沙皇统治下，贫困、落后、多难的俄罗斯在黑暗中呻吟，人民没有自由生存的权利。
柴可夫斯基和知识阶层的其他人一样忧国忧民，思想苦闷，感到精神压抑。他们渴望自由、幸福，但又不知所措，看不清前途。
一个忧郁的怪影在他心灵深处时刻窥伺着。他想努力挣脱精神危机的胁迫和折磨。关于命运和生命本质的思考始终纠缠着他，他内心充满了矛盾、困惑。
他的音乐作品表现了一种永远的寻找追求理想、正义、真理。但现实中有一种力量阻碍人们达到目的，经常使人们从希望变成失望，然而对幸福、美好的渴望又让人不放弃斗争。生与死、善与恶、美与丑、光明与黑暗。
这些对抗的矛盾冲突成为他作品的永恒的主题。在宣扬歌颂美与善，揭露鞭挞丑与恶的同时，他把哀愁、焦虑和不满足幻化像他那样善为对美好事物的热烈向往。于是他的音乐充满了生命的伟力，激扬着美的冲激。
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柴可夫斯基充满激情的优美音乐旋律渗透着浓厚的俄罗斯民族气息，具有独特风格。他的音乐语言朴实、真挚、深刻细腻、丰富多彩。他倾注在乐曲中的是他内心赤裸的真诚。这使他的音乐感人肺腑、催人泪下。
他“总是选择那些能燃起他心灵的题材”，而使他心灵燃烧的是“生活在他身边的与他具有同样情感的普通人”。
他说：“艺术永远可以找到通向人们心灵的正确道路。”
06
如今，柴可夫斯基的音乐已经深入人心。包括柴可夫斯基音乐在内的俄罗斯文化对我国中老年一代人有着刻骨铭心的影响。
柴可夫斯基的音乐燃烧过我们的青春，在我们心底留下温暖的光明。作为21世纪主人的青少年一代在成长过程中需要人类精神文明的滋养和美的陶冶。
世界文化巨人、艺术大师们的杰作会把人们引向崇高。让柴可夫斯基充满渴望、溢满真情的音乐在青少年朋友纯净的心灵中播撒美丽！
07
1940年，伟大音乐家柴可夫斯基诞辰100周年时，前苏联人民委员会将5月7日定为全民的纪念日，每到这一天全国各地都开展庆祝、纪念活动。
为了永远纪念这位伟大的艺术天才，政府决定在莫斯科树立柴可夫斯基纪念塑像，出版柴可夫斯基作品全集。沃特金斯克音乐专科学校、克林音乐学校和刚落成的莫斯科音乐厅均以柴可夫斯基的名字命名。
我们知道从1940年起莫斯科音乐学院、基辅音乐学院、帕尔马歌舞剧院都冠以柴可夫斯基的名字。每年一次的莫斯科歌唱节都要在柴可夫斯基音乐学院大楼前的柴可夫斯基纪念雕像前举行隆重的开幕式。
从1958年起，每四年一次，在莫斯科举行柴可夫斯基国际音乐比赛，这个节日被称作世界音乐之春，它是最有权威性的国际比赛之一。
来自世界各地的万万千的音乐家和音乐表演艺术家汇集在莫斯科，他们在展示自己精湛技艺的同时，共同倾听柴可夫斯基的音乐，演奏他的不朽作品，柴可夫斯基的音乐生命在延续。
